■记者杜成敏

　　6月17日，中国第一个虚拟偶像“洛天依”在上海梅赛德斯·奔驰文化中心举行万人演唱会。

　　虽然只能以全息影像现身，但洛天依证明了中国二次元虚拟偶像的崛起：售价1280元的SVIP门票在上架3分钟后被一抢而光，在独家网络直播平台A站（ACFun），仅PC端的观看人数就突破了116万人，完全不输给曾在此献唱的真人歌手们。

　　同日本的虚拟歌姬“初音未来”一样，洛天依的存在,需要依托于数字声库，她的音源则来自于中国“声优”——山新。

　　声优，是从日本泊来的词，即配音演员，由于与日本动漫联系紧密，所以在国内也特指动漫、游戏的配音演员。

　　作为北斗企鹅工作室成员、声创联盟中文配音社团主力社员之一，山新在声优圈内颇有名气，洛天依的走红，势必会为她带来更多的人气。

　　而今年另一部播放量已突破15亿的国产动画《全职高手》，则打造出了另一位二次元偶像——男主人公叶修。伴随着这个动漫人物一起被偶像化的还有他的“声优”张杰。

　　国产二次元IP的成功，代表中国动漫产业正在快速发展，作为产业服务端必不可少的“声优”，也渐入大众视野，这个曾一度被冷落的职业，正在且难且前行。

　　动漫“低幼化”导致的职业“边缘化”

　　中国的动画产业，早期都是以政府扶持为主，其最重要的传播渠道就是电视台的投放。2000年，国家广电总局出台规定，电视台引进动画片必须得到审批，同时各个电视台播出动画片必须有比例限制。此后，动画禁令进一步加强，电视黄金时段必须播出国产动画。

　　“如果没有政府的资金扶持，不在电视上投放，就没有其他的产业链去支撑它，动画制作公司很难维持下去。”在动漫产业从事过多年工作的娄榕榕说：“为了保证能在电视上投放，动画制作公司都会选择低幼化动画。”

　　国产动画以低幼化为主，还有播放比例限制，这促使大批配音演员不得不涌向日渐兴盛的国产电视剧。但是，电视剧配音属于二次创作，在整个影视剧制作过程中的价值并不被认可，配音演员也遭冷落。而且片尾的工作人员鸣谢上，导演、演员、场务、灯光、音效人人有份，但经常见不到配音演员的名字。

　　对配音演员工作价值的不认同现象存在了很多年。娄榕榕说：“一部影视剧制作的成本，拿掉前期，砍掉后期，留给配音的预算是少之又少，有时候就给几百块钱。”

　　但是，伴随着近年来国产动漫、游戏的兴起，这个行业也迎来了自己的发展机遇，在新崛起的二次元世界里，声优们也重新找到了职业的价值所在。

　　配音演员也是演员，强调的是演技

　　从录音棚出来，于铠瑞经常是满头大汗。

　　“配音时气息的运用，特别费劲，尤其到了感情爆发的地方，是一项力气活。”既是杭州一家配音工作室导演又是声优的于铠瑞说：“很多人以为，不就是要你一个声音嘛，这是最大的误解，配音其实就是表演，要看懂剧本、理解角色、发挥想象，用你全身力量去演绎，往往一个10分钟的片子，要花上几个小时去完成。”

　　与电视剧、译制片的配音不一样，动漫人物基本来源于小说或漫画，属于虚拟形象，角色原本不具有声音，声优就需要根据自己的理解去演绎出来，包括人物性格、情感等，为角色注入“灵魂”。

　　“他们的声音就代表了那个人物，某种程度上讲，声优跟传统的演员是一样的。演员代表自己所表演的角色，声优则是代表动漫的角色。”于铠瑞说。

　　于铠瑞在挑选声优的时候，与影视剧的选角要求几乎相同。“首先要能看懂剧本、对人物进行分析，其次要放得开，因为动漫的配音表演会更加夸张一些，这跟表演专业学的解放天性课程是一样的，同时还要有丰富的想像力。”于铠瑞说：“配音本身就属于表演专业，‘身、台、形、表’一个都不能少，但很多人一提起配音，首先想到的是播音主持，实际上我们连同行都算不上。”

　　实际上，很多优秀的动画作品，都是由著名演员担任配音角色的，也有优秀的配音演员成功转型成影视明星，比如黄渤、白客。

　　“但是很多表演专业的人不愿意做声优，因为目前无论是收入还是社会地位，声优都远远比不上演员‘有前途’。近年来国产动漫、游戏的发展，越来越多的人开始关注声优，这是一个好的趋势。”于铠瑞说。

　　优秀人才“青黄不接”

　　1991年出生的武东宇，在配音圈却已经是一位有7年经验的“资深玩家”，去年，他和几位“同好”在杭州成立了一家配音公司——鲜笋工作室。

　　最开始，公司主要发展线上声优，但是武东宇发现，线上的“网配”群体不稳定，大部分属于业余爱好者兼职，敬业程度、专业水平、工作效率都达不到公司运营的要求，于是今年开始，他转为签约线下声优。

　　武东宇遭遇的情况也代表着中国当下声优群体现状，他们大多不是真正专业出身，且多以网络兼职形式出现，即俗称的“网配”。在《全职高手》爆红之前，主角叶修的声优张杰，也曾从事过网配工作。

　　“目前国内很少有院校开设声优专业，社会上也没有专门的培训机构。因此，大部分的从业人员都是自发形成的声优爱好者。”武东宇说：“包括我自己，学的也是不对口的设计专业。”

　　通常情况下，10个声优就可以支撑起一部动画番剧，有些声域较广的声优，可以一人分饰多角。但从当前来看，全国范围内真正意义上的职业声优仅有600人左右，随着动漫产业的蓬勃发展，人才缺口也越来越大。

　　“目前，国内游戏、动漫产业越来越完善，而新生代优秀的声优还是太少，大部分还是老演员，出现了青黄不接的现象。”武东宇表示，目前人才培养模式主要是“以老带新”为主，从业余爱好者中选择一批具有发展潜力的人才进行培养，但这并不是一个完整的人才培养体系，而且声优是一个厚积薄发的职业，能够坚持下来、以专职声优为目标的人少之又少。

　　“中国的声优目前还没有形成一个完善的工业体系，但是随着市场的需求越来越大，我们相信情况会不断改善，人才也会越来越多。”武东宇说。

　　一些可以看见的事实是，洛天依、叶修等虚似偶像的出现，正在为声优行业带来改变。在日本，声优已经走上了偶像化的道路，他们由声优经纪公司运营，知名度不亚于当红影视明星，如果一部作品中有钉宫理惠、能登麻美子、石田彰、樱井孝宏等知名声优出现在演员阵容中，就会为动漫或游戏作品吸引来巨大的关注度。

　　号称致力于中国二次元动漫、游戏配音的上海“音熊联萌”，就在不久前刚刚推出他们的首支声优偶像女团，中国声优的偶像化道路也开始迈出了步伐。而在武东宇的计划中，鲜笋工作室将在声优偶像化的基础上，推出更多原创的作品，吸引更多的人关注声优产业。