■刘洋

　　在刀郎新歌《罗刹海市》的带动下，相对小众的原创绘本《罗刹海市》成功破圈，走进更多人的视野。

　　很多人不知道《罗刹海市》到底讲了一个什么样的故事，简单来说，它是300年前，蒲松龄笔下的“美少年奇幻海洋历险记”。放在被大众熟知的《聊斋志异》中，其实它是比较独特的一篇。在历代手抄本中，有无名氏标注“《罗刹海市》最为第一，逼似唐人小说矣”。从故事的角度，它的特殊性可能是震撼我们的“颠倒世界”的设计。蒲松龄用童话般的方式，构建了一个奇幻世界，又通过这个世界表达了他对现实世界的诸多鞭挞。

　　为什么要做这个选题？对故事本身的触动是选题成形的契机。在《罗刹海市》这个故事中，对道德、审美完全与我们熟知的世界相反的设定，让这个故事具备了滑稽的特性——与儿童趣味性相结合。它的世界观是完整的，逻辑是清晰的，让它比较适合在绘本这种载体中来呈现——形式方面的契合。除此之外，它的故事足够“跌宕起伏”，有足够令人想象的空间（这样给了图画部分足够的创作空间）。主人公马骥的历险“一波三折”，拥有完整的奇幻历险故事线，同时，在故事之上，它还拥有对现实的思考：美丑的判定、理想与现实的价值判断、如何做选择……这些内容让这本绘本的适读年龄段相应提高，但是它的价值毫无疑问地完整呈现出来了。在看到这篇故事的原文时，笔者一方面受原文文字美感的触动，另一方面迅速在脑海中绘制出完整的故事线索，深深震撼于近三百年前的《聊斋志异》故事中，竟有如此结构完整、想象奇幻的脚本，这不就是适合我们一读再读的绘本雏形吗？故事的可能性、绘画的可想象性，让这本绘本的创作，有了可执行性。

　　国内现在画得好的绘者实在太多了，大家都很有创作的热望。但另一个现实是，真正好的故事文本很少。而绘本作品正是需要图文完美契合的创作形式。它是有难度的，难度也正在于需要找到合适的图文创作者。我们现在看到的《罗刹海市》绘本版，不能说它做到了完美，它仍有很多缺点，但就目前的这个阶段，文字改编作者、绘者，都用了他们的全部热情和思考，共同完成了这部作品的创作。

　　笔者从2014年入行开始做引进版绘本，已近十年，这是一个不断学习的过程。在做引进的过程中，也会不时感叹，中国也有很多很棒的故事适合做绘本啊！但是，原创确实是需要经验积累的。这样摸索试错的过程也特别好，国内的专业绘本编辑正在成长。现在越来越多优秀的“中国元素”绘本登场，这些绘本让国内的读者、业内人士都看到“中国元素”的热潮正是当下中国家庭的需要，也正是当下绘本市场的需要。这将会形成正向的循环，创作者更自信，原创作品也更优质，不断给读者带来惊喜。